2025年にありがちな5つのAIイラスト失敗とその解決法

こんにちは、創造的な魂たち!👋
あなたはAIイラストレーションツールの魔法を発見し、ベテランデザイナーでさえ二度見するような素晴らしいビジュアルを作成する準備ができています。しかし待ってください — なぜあなたの結果は、ラジオ信号を通じてのみ人間の芸術について聞いたことのある宇宙人によって作成されたように見えるのでしょうか?
心配しないでください、あなたは一人ではありません。Lovartの人気が2025年に爆発的に高まる中、私は無数のユーザーが同じAIイラストの間違いを何度も何度も繰り返しているのを見てきました。良いニュースは?これらの間違いは完全に修正可能だということです!
このガイドでは、ほぼ誰もが犯す最も一般的な5つのAIイラストの間違いと、「えっ、それ何?」から「わあ、あなたがそれを作ったの?!」へとあなたのAIアートワークを変える straightforward (簡単明瞭) な修正方法を探求します。
AIアートの腕をレベルアップさせる準備はできていますか?さあ、始めましょう!
間違い 1: 曖昧なプロンプト - AIマインドリーダーの誤謬
これを想像してみてください:あなたの頭の中にゴージャスで詳細な画像があります。あなたはLovartに「美しい風景」と入力し、AIがどうにかしてあなたの脳からその完璧なビジョンを抽出することを期待します。その代わりに得られるものは...まあ、技術的には風景ですが、あなたが想像したものとは似ても似つかないものです。
これは私が人々が犯すのを見る一番のAIイラストの間違いです:AIにあなたの心を読むことを期待すること。Lovartが2025年にどれほど進化したにもかかわらず、それはまだあなたの想像力の中を覗き見ることはできません(ありがたいことに!)。
これが起こる理由:
- AIツールは特定のガイダンスを必要とします - それらは訓練データのパターンに基づいて解釈します
- 曖昧なプロンプトは解釈の余地が大きすぎます
- AIはその訓練からの自身の「仮定」で隙間を埋めます
修正: 具体的かつ構造化する
プロンプト作成を映画を監督するように考えてください。より多くの詳細を提供すればするほど、結果はあなたのビジョンに近づきます。
以下は驚くほど効果的なシンプルな構造です:
| プロンプト要素 | 目的 | 例 |
|---|---|---|
| 主題 | 主な焦点は何? | ノルウェージャンフォレストキャット |
| 環境 | シーンはどこで行われていますか? | 居心地の良いキャビンの窓辺に座っている |
| 照明 | ムードと立体感を設定する | 暖かい金色の夕日の光に包まれて |
| スタイル/美的感覚 | 芸術的アプローチ | スタジオジブリスタイルで描かれた |
| 技術的詳細 | 品質仕様 | 詳細な毛皮のテクスチャ、8K解像度 |
❌ 弱いプロンプト: 「美しい猫」
✅ 強いプロンプト: 「居心地の良い丸太小屋の木製の窓辺に座っているふわふわのノルウェージャンフォレストキャット。猫は窓から差し込む暖かい金色の夕日の光に包まれ、空中の塵の粒子を照らしています。このシーンは、柔らかな筆致でスタジオジブリスタイルで描かれています。超高精細な毛皮のテクスチャ、8K解像度。」

違いがわかりますか?2番目のプロンプトは、Lovartにあなたが思い描いているものにずっと近いものを作成するのに十分な特定の情報を与えます。マインドリーディングは必要ありません!
覚えておいてください:AIイラストレーションツールは、あなたが伝えるまであなたが何を望んでいるか知りません。具体的に、詳細に、そしてあなたの結果が劇的に改善するのを見てください。
間違い 2: 構図の基本原則を無視する
AIが数秒で画像を生成できるからといって、基本的な芸術原則を捨て去るべきではありません。最も一般的なAIイラストの間違いの一つは、構図 – 画像内の要素の配置方法 – についてAIを導くことに失敗することです。
2025年になってLovartがその構図能力を大幅に改善した今でも、この点については人間のガイダンスから依然として非常に大きな恩恵を受けています。
これが起こる理由:
- ユーザーは主題に焦点を当てるが、要素の配置方法を軽視する
- AIツールは人間のように視覚的重みとバランスを本来理解していない
- AIは技術的に正しい要素を生成するかもしれないが、それらを不自然に配置する可能性がある
修正: 構図を指示する
プロンプトに構図要素を含めて、Lovartがより視覚的に魅力的なイラストを作成するように導きましょう。
指定すべき主要な構図要素:
- フレーミング (クローズアップ、ワイドショット、鳥瞰図)
- 三分割法 (交点に主要な要素を配置)
- 前景、中景、背景の要素
- 鑑賞者の視線を導く誘導線
- 焦点の位置
❌ 弱い構図プロンプト: 「ドラゴンと戦う騎士」
✅ 強い構図プロンプト: 「ドラゴンと戦う騎士。騎士はフレームの右下三分の一に配置され、左上を支配するドラゴンを見上げています。ドラゴンの尾は画像全体に斜めの誘導線を作り出しています。ドラマチックな照明が焦点として騎士を強調し、一方で霧のかかった城が遠くの背景に現れています。被写界深度による映画的構図。」

さらに良いのは、LovartのChatCanvasを使用して、要素を配置したい場所の大まかなレイアウトをスケッチすることです。AIは、テキスト指示と組み合わされた視覚的ガイダンスに従うのが非常に優れています!
プロのコツ:あなたが愛する画像の構図を研究し、それらの要素をあなたのプロンプトに組み込んでください。この構図の基本原則に関する知識が、アマチュアのAIアートとプロ品質のAIイラストを分けるものです。
間違い 3: スタイルスープ - 「エブリシングベーグル」効果
あなたはこれまでに、魔法のようなハイブリッドの傑作を期待して、たくさんの有名アーティストの名前をプロンプトに投げ込んだことがありますか?「サルバドール・ダリと宮崎駿が出会い、ピカソのヒントとゴッホのカラーパレットを備えたスタイルでイラストを作成」
私が「スタイルスープ」と呼ぶものへようこそ – 2025年でも続く最も執拗なAIイラストの間違いの一つです。それは同時にイタリアン、ジャパニーズ、メキシカン、フレンチである料理をシェフに作るように頼むようなものです。その結果は?どのスタイルの本質も捉えられない混乱しためちゃくちゃです。
これが起こる理由:
- AIはすべてのスタイル参照を同時に尊重しようとする
- 矛盾するビジュアル言語が一貫性のない結果を生み出す
- 「多ければ多いほど良い」という誤謬が雑然とした美学につながる
修正: 焦点を絞ったスタイル参照
あなたが尊敬するすべてのアーティストをミックスに放り込む代わりに、より焦点を絞ったアプローチを取ってください:
1つの主要なスタイル参照を選択する
オプションで1つの二次的影響または修正を追加する
あなたが欲しいスタイルのどの側面について具体的にする
❌ スタイルスーププロンプト: 「モネとサイバーパンクが出会い、バウハウスの幾何学と日本の浮世絵のテクスチャを備え、カラヴァッジョのようにドラマチックなスタイルの風景」
✅ 焦点を絞ったスタイルプロンプト: 「クロード・モネの印象派スタイルの風景。彼の特徴的な筆致と光の処理を備えています。彼の水の反射と大気遠近法へのアプローチに焦点を当て、彼の典型的なパステルカラーパレットを使用しています。」

覚えておいてください、あなたは常に反復できます!明確な主要スタイルから始め、その後、フォローアップのプロンプトで対象を絞った調整を行います。このアプローチは、一度にすべてを投げ込むよりも、はるかに首尾一貫した魅力的なAIイラストをもたらします。
間違い 4: 技術的仕様を軽視する
Lovartが2025年に進化したにもかかわらず、一つ残っている執拗なAIイラストの間違いは、生成したい画像の技術的側面を指定しないことです。これはしばしば、一見すると良さそうだが、実際のプロジェクトで使用する必要が生じたときに破綻するイラストをもたらします。
考えてみてください:あなたは、必要な解像度や、その写真が看板用なのか名刺用なのかを伝えずに写真家を雇いますか?同じ原則がAIイラストにも適用されます。
これが起こる理由:
- ユーザーは創造的要素に焦点を当てるが、技術的要件を見落とす
- デフォルト設定はあなたの意図する使用事例に合わないかもしれない
- AIは指示されなければ技術的側面について仮定を立てる
修正: 技術的仕様を含める
特にプロフェッショナルな作業では、常に関連する技術的仕様をプロンプトに含めてください:
| 技術的側面 | 重要性 | 仕様例 |
|---|---|---|
| アスペクト比 | 画像が意図した配置に合うことを保証 | 16:9 ランドスケープ、1:1 スクエア、9:16 ポートレート |
| 解像度 | 画質と有用性を決定 | 8K、4K、HD、詳細、高解像度 |
| カラープロファイル | ムードと使用事例に影響 | 印刷用CMYK、鮮やかなRGB、モノクロ |
| 照明条件 | 雰囲気と立体感を設定 | ソフトな拡散光、厳しい指向性光、ゴールデンアワー |
| 被写界深度 | 鑑賞者の注意を導く | 背景がぼけた浅い被写界深度、すべてに焦点 |
Lovartは現在、適切に指示されれば信じられないほどの技術的精度をサポートしています。これをあなたの利点に活用してください!
❌ 技術的に曖昧なプロンプト: 「空飛ぶ車のある未来的な都市景観」
✅ 技術的に特定されたプロンプト: 「21:9の映画的アスペクト比、8K解像度での、空飛ぶ車のある未来的な都市景観。深い青と鮮やかなオレンジの補色配色を使用。詳細な前景要素と次第にかすんでいく遠方の構造物で大気遠近法を適用。複数の光源からの体積照明と、ガラスおよび金属表面でのレイトレーシング反射を実装。」

このアプローチは、より良い画像を作成するだけでなく、無限の再生成や後処理の必要性を減らすことで時間を節約します。
プロのコツ:商業プロジェクトの場合は、常に最初に技術的要件を指定してください。例えば、テキストオーバーレイ用のネガティブスペースが必要な場合は、プロンプトに「テキスト配置用に上部三分の一に空白のある構図」と記載してください。
間違い 5: 反復と洗練に失敗する
最後に、そしておそらく最もコストのかかるAIイラストの間違いは、AIアート生成を一度きりのプロセスとして扱うことです。2025年においても、Lovartの素晴らしい能力をもってしても、最初の結果が可能な限り最高の結果であることはほとんどありません。
あまりにも多くのユーザーが1回か2回の試行後に諦めてしまい、思慮深い反復から来る真に卓越した結果を逃しています。
これが起こる理由:
- 完璧な結果がすぐに得られるべきという非現実的な期待
- AIアート生成が自動販売機ではなく会話であることを理解していない
- 洗練への体系的なアプローチの欠如
修正: 反復的プロンプト作成を受け入れる
Lovartでの作業を共同作業プロセスと考えてください。素晴らしいAIイラストは、思慮深い反復と洗練を通じて現れます。
以下はプロフェッショナルな結果をもたらす実証済みの反復ワークフローです:
ステップ 1: 基礎となるプロンプトから始める
基本的な概念を確立する、明確だが過度に複雑ではないプロンプトから始めます。
例: 「魔法の森の空き地にいるキツネの精霊の守護者、デジタルイラストスタイル」ステップ 2: 結果を分析し、特定の改善点を特定する
単に「気に入らない」と考えないでください - どの側面を変更する必要があるかを正確に明確にしてください。
例の観察: 「キツネのプロポーションがおかしい」、「照明が平坦すぎる」、「森に深みがない」ステップ 3: 一度に一つずつ対象を絞った調整を行う
一度にすべてを変更するのではなく、反復ごとに一つの主要な側面に対処することに焦点を当てます。
例の洗練: 「同じコンセプトを保つが、キツネのプロポーションをより解剖学的に正確にし、神秘的な品質を維持する。顔の特徴にもっと輪郭を加える。」ステップ 4: Lovartのフィードバックツールを使用する
ChatCanvasを通じて視覚的フィードバックを受け入れるプラットフォームの能力を利用します - 保持したい要素や変更したい要素を丸で囲みます。
例: キツネを丸で囲んで「このポーズは気に入っていますが、神秘的な品質を保ちながら解剖学的プロポーションを洗練してください」と入力ステップ 5: 成功したプロンプトを文書化する
将来の参照とさらなる洗練のために、何が機能したかを記録しておきます。
❌ ワンショットアプローチ: 一度生成し、欲求不満になり、諦める
✅ 反復アプローチ: 「灰から昇る神話のフェニックスを作成しましょう。[初期結果] 次に、翼を完全に広げてフェニックスを中央に配置するように構図を調整します。[次の結果] 素晴らしい!炎をより鮮やかなオレンジと赤で強化しましょう。[最終結果] 完璧!対照的に、より冷たい青と紫の炎で一つのバリエーションを試せますか?」

2025年のLovartのためのボーナスのヒント
主要なAIイラストの間違いをカバーしたので、ここであなたにさらなる優位性を与えるLovart.ai特有のヒントをいくつか紹介します:
Lovartのマルチモーダル機能を活用する
2025年には、Lovartの複数の入力タイプを理解する能力は革命的です。テキストプロンプトだけに固執しないでください!
- 構図を素早く概説するためにスケッチ機能を使用する
- スタイルとコンテンツを導くために参照画像をアップロードする
- 複雑な概念を説明するために音声メモを録音する
- 最高の結果を得るために3つすべてを組み合わせる
Lovartのスタイルライブラリを探索する
このプラットフォームは現在、単純なアーティスト参照よりもはるかにニュアンスのある精選されたスタイルライブラリを提供しています:
- 現代的なスタイルのために「2025年トレンド」コレクションを閲覧する
- 歴史的芸術運動を融合する「時代融合」コレクションを試す
- 世界的な芸術的視点のために「クロスカルチャー」コレクションを試す
否定プロンプト作成の技術をマスターする
Lovartは、あなたが望まないものを理解する能力を洗練させました:
「過飽和色を避け、人や建物はなく、典型的な夕焼けの決まり文句なしで、穏やかな風景を作成」

すべてをまとめる:完全なプロンプトフレームワーク
学んだすべてを組み合わせて、5つの一般的なAIイラストの間違いをすべて回避する包括的なプロンプトフレームワークを作成しましょう:
| 構成要素 | 目的 |
|---|---|
| 主題 (SUBJECT) | 主要な主題の詳細な説明 |
| 環境 (ENVIRONMENT) | シーンが行われる場所 |
| 構図 (COMPOSITION) | 要素の配置方法、視点、フレーミング |
| スタイル (STYLE) | 特定の要素を持つ主要な芸術的スタイル |
| ムード/照明 (MOOD/LIGHTING) | 感情的トーンと照明条件 |
| 技術的仕様 (TECHNICAL SPECS) | 解像度、アスペクト比、カラープロファイル |
| 回避 (AVOID) | 除外する要素または防止する問題 |
このフレームワークの実践例:
| 構成要素 | 説明 |
|---|---|
| 主題 | 甲羅に古代の星座の地図を微妙に形成する複雑な模様を持つ、賢い老いたウミガメ。ウミガメは、星を映す小さな輝く斑点を持つ、優しく物知りな目をしている。 |
| 環境 | 中景にサンゴ礁のある深海のシーン。背景にはサンゴと海藻で部分的に覆われた古代の遺跡が見える。 |
| 構図 | 左下から右上に向かって泳ぐウミガメを少し見上げる。ウミガメの目が交点にある三分割法の構図。前景には詳細な小魚と植物の生命を示し、深みを作り出す。 |
| スタイル | トマス・サンチェスの細心のディテール作業に似たデジタルペインティングで、水中での光の挙動に注意を払う。写実的ではなく、焦点の合っていない領域で見える筆致を持つ高度に詳細。 |
| ムード/照明 | 神秘的だが平和な雰囲気。主要な光源は上から水を通してフィルタリングされるまだらの青い太陽光で、特定のサンゴ形成からの二次的な微妙な生物発光要素がある。 |
| 技術的仕様 | 16:9 アスペクト比、8K解像度、特定のサンゴ要素からの時折の補色的なオレンジのアクセントを持つ豊かな青緑色のカラーパレット。 |
| 回避 | 人間の要素なし、ウミガメの漫画的な特徴なし、過飽和色を避け、この深さでは起こらないはっきり定義された光線のような非現実的な水中物理を防ぐ。 |

結論:間違いを超えて
私たちが2025年のAIイラストのエキサイティングな世界を進むにつれて、これらの一般的な間違いを避けることは、Lovartおよび類似のツールでのあなたの結果を劇的に改善するでしょう。しかし覚えておいてください、目標は最初の試行で完璧を達成することではありません - それは、その計算能力とあなたの創造的ビジョンの両方を活用するAIとの共同関係を発展させることです。
最も成功したAIアーティストは、プロンプト作成の最も技術的な知識を持つ人々ではありません - 彼らは好奇心、忍耐力、そして思慮深い反復を通じてAIを導く意志を持ってプロセスにアプローチする人々です。
だから次にあなたがAIイラストの問題に直面したり、AIアートワークのトラブルシューティングの課題に遭遇したりしたときは、これらの修正方法を再訪してください:
- プロンプトで具体的かつ構造化する
- 構図を意図的に導く
- 「スタイルスープ」ではなく首尾一貫したスタイルに焦点を当てる
- 技術的仕様を含める
- 反復と洗練を受け入れる
AIイラストの未来は、人間の創造性を置き換えることについてではありません - それを拡張することについてです。これらの一般的なAIイラストの間違いを避けることによって、あなたは単により良い画像を作成しているだけでなく、今後何年にもわたって視覚的創造を定義する新たな種類の創造的パートナーシップを発展させているのです。
あなたはどのようなAIイラストの間違いに遭遇しましたか?あなたの経験と修正方法を以下のコメントで共有してください - 一緒に学びましょう!
この記事のフレームワークを使用して、Lovartで次の傑作を作成してみてください。あなたが何を作成するか見てみたいです!

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